En Sevdiğiniz Filmlerin Sizi Kandırmak İçin Kullandığı 10 İnanılmaz Akıl Hileleri!

Film yapma sanatı, sessiz film çağından beri gelişmiştir. İzleyicileri şaşırtmak ve şaşırtmak için incelik, yenilik ve en önemlisi tüm hileleri içerir. Ve bazen, hileleri o kadar dehadır ki, bize neyin çarptığını asla fark etmeyiz.

Psycho – Görüntü Sonrası Tekniği

Gus Van Sant'ın Alfred Hitchcock'un orijinal filminin 1998'deki yeniden çevrimi birçok açıdan kusurluydu. Ama ona vereceğimiz tek şey, adamın o kocaman ayakkabıları doldurmak için gerçekten elinden gelenin en iyisini yapmaya çalışması. İzleyiciyi ürkütücülük ve korku duygusuna kaptırmak için kamera tekniklerinin ve görsel hilelerin kullanımına daha fazla vurgu yapılmalıdır. Film, özel bir görüntü sonrası tekniği kullandı. Filmin açılış sekansı, belirli bir dizi yeşil çizgiyi gösterir. Birkaç saniye sonra ekran, açılış kredilerini göstermek için kaybolur. Ama retinamıza kazınmış kan kırmızısı çizgilerle baş başa kalıyoruz. Yeşilin ana rengi, yeterince uzun süre bakıldığında beynimizi kandırarak kırmızı çizgiler görmeye başlamasına neden olur. Renkler ters çevrilirse aynı şey bize de olur.

Ayrıca Okuyun: En İyi 10 Jackie Chan Filmi - Dereceli

Baba – Kuleshov Etkisi

Kuleshov Etkisi, değişen bir arka planla bir adamın yüzünün aynı görüntüsünü veya adamın yüzünün görüntüsünün birkaç saniye boyunca tekrarlandığı bir anlık sahne değişikliğini göstermek için kullanılır. Çekim, bir kişinin yüzünü farklı görüntülerle eşleştirmeyi içerir. Bu, neredeyse hiçbir şey yapmadan güçlü mesajları iletmek için kullanılabilecek özel bir tekniktir. Godfather'da Kuleshov Etkisi, Al Pacino'nun karakterinin duygularındaki değişimi göstermek için çok detaylı bir şekilde kullanıldı. Yüz ifadeleri aynı kaldı ama ne ifade edildiğini çok net anladık.

Trendeki Yabancılar – Sağdan Sola Hareket

İnsanlar sosyal yaratıklardır. İşleri belirli bir şekilde yapmaya alışkınız. Bunu farklı bir şekilde yapmaya çalışan herkes, işlerin doğal düzenini değiştirmeye çalışır ve zihnimizde o kişiyi olumsuz bir şekilde görmeye başlarız. İnsanlar yürüdüklerinde, soldan savaşa doğru hareket genellikle insanlar tarafından iyiliksever bir hareket olarak algılanır. Bir kişi sağdan sola hareket ediyorsa, bu doğal değildir ve bu nedenle olumsuzluğu bu görüntüyle ilişkilendirme eğilimindeyiz. Strangers On a Train'de iyi adam sağdan sola hareket ederken kötü adam bunu ters yönden yapıyor.

Kara Şövalye – Kamera Açıları Eşit Güç

Bu teknik bir düzine bir kuruş kullanıldı. Kamerayı hareket ettirmeyi ve bir karakterin bakış açısını değiştirmeyi içerir. Kara Şövalye'den Harry Potter ve Rezervuar Köpekleri'ne kadar her film bunu kullandı. Düşük bir kamera açısı, bir karakterin zayıf, güçsüz ve çekingen olduğunu gösterebilir. Yüksek bir kamera açısı tam tersini yapar. Karakterin yüce ve güçlü olduğunu gösterir. Onları kötü ve uğursuz ya da kahraman ve asil olarak göstermek için kullanılabilir.

Vertigo – Dolly Zoom

Efekt filmde o kadar derin ve ustalıkla kullanılmış ki Dolly Zoom Vertigo efekti olarak da anılmaya başlandı. Efekt, uzaklaştırma sırasında bir nesne veya bir karakter olan orta parçayı hareketsiz tutarak elde edilir. Bu, izleyicilerin gözünde bir tedirginlik duygusu yaratır. Rahatsız edici görünüm, anlık sahte bir vertigo hissine yol açar. Gerçek dışı duyum, perspektif bozulurken öznenin görüntüsünün aynı boyutta kalması, mantığa meydan okuduğu için beyin tarafından sindirilememesidir.

İlişkili: En Sevdiğiniz Filmlerden En Korkunç BTS Sırlarından 15'i

The Shining – Düzensiz Düzenler

Stanley Kubrick gerçekten bir dahi. O, eserleri mutlak şaheser oldukları için en güvenli kasanın derinliklerinde saklanması gereken bir hazinedir. The Shining, muhtemelen 2001'den sonraki en büyük eseri: A Space Odyssey. Kubrick, filmin izleyicilerinin zihnine girmesini sağlamak için alışılmadık bir akıl hilesi kullandı. Otelin düzenini düzensiz ve asimetrik hale getirdi. Kesin ve simetrik düzende film izlemeye alışkınız. Düzensiz bir düzen, izleyiciyi şaşırtacak ve bir rüyadaymış gibi görünmesini sağlayacaktır. Kubrick, izleyicileri bir kabusun içindeymiş gibi göstermek için tekniği büktü.

Sunshine – Subliminal Mesajlaşma

Sunshine filminde, önceki gemilerin mürettebat üyelerinin bir anda yanıp sönen ve kaybolan mürettebat üyelerinin anlık görüntüleri var. Görüntüler, güneşin çekirdeğini yeniden alevlendirmek için gönderilen ilk gemi olan Icarus I'in mürettebatına ait. Yanıp sönen görüntüler, bilinçaltı mesajlaşma olarak bilinen bir tekniktir. Bilinçli düşünceler üretmemiz için çok hızlılar, bu yüzden az çok unutuyoruz. Ancak görüntüler bilinçaltı zihnimizde kayıtlıdır. Bu görüntüler film boyunca zihnimizde dolaşıyor ve algılarımızı etkiliyor. Subliminal mesajlaşma, reklamcılar tarafından tüketici davranışlarını etkilemek için video reklamlarda da kullanılır. Nöropsikolojinin denenmemiş ve keşfedilmemiş bir alanıdır.

Jaws – Sesli Notları Kullanarak Duygu Geliştirme

Sesler, dinleyicilerle empati kurmak için kullanılabilir. Akıllıca kullanılan büyük ve küçük tuşlar, önemli bir sahneyi oluşturabilir veya bozabilir. Jaws filminde, mutluluk ve neşeyi belirtmek için büyük notalar kullanılır. Küçük notalar, üzücü veya iç karartıcı bir temayı belirtmek için kullanılır. Film, aktarma unsurunu bile kullandı. Köpekbalığının saldırmak üzere olduğu belirli bir sahnede, ana anahtar notalar küçük notalara aktarıldı. Sadece görseller nedeniyle değil, aynı zamanda ses tekniklerinin mükemmel kullanımı nedeniyle de fazlasıyla ürkütücü geldi.

Ayrıca Okuyun: Favori Korku Klasiklerimiz Hakkında 9 Rahatsız Edici Gerçek

Paranormal Aktivite – Infrasound

Infrasound, insan kulağının neredeyse hiç duymadığı, oldukça baslı bir sestir. 20 Hertz aralığından daha düşük bir frekansa sahiptir. Ancak en popüleri 2002'deki Paranormal Activity olan birçok korku filminde gösterildi. Bunun nedeni, infrasound'un çok korkutucu olmasıdır. Nedenini bilmiyoruz ama infrasound dinlemek bize bir yanardağın patlaması ya da bir apeks yırtıcısının sesiyle aynı hissi veriyor. Bazı teoriler, bunun, infrasonun iç organlarımızı titretecek kadar güçlü titreşimler ürettiğini iddia ediyor.

Yurttaş Kane – Derin Evreleme

Deep Staging veya Deep Space olarak bilinen teknik, 1941 tarihli Citizen Kane filminde canlı bir şekilde kullanıldıktan sonra popüler oldu. Derin Evreleme, bir karakterin durumunun yoğunluğunu ima etmek için arka plan alanının derinliğini kullanmayı içerir. Belirli bir sahnede, baş karakter kayıplarının yasını tutarken görüldü. Uzaktan görülebiliyordu. Daha iyi bir zemin kazandıkça ve durumu daha iyi hale geldikçe daha da yakınlaşıyor. Bu, karakterin orijinal güç durumuna geri dönüşünü sembolize eder.